Así fue el desfile de la Asociación Qlamenco: Uniqo Qlamenco

Hace unos días en el Hotel Gran Meliá Colón de Sevilla pudimos disfrutar de un desfile hasta ahora único. Mientras las calles se llenan de luces navideñas, los coros de campanilleros y las tunas cantan en cada rincón de esta Mariana Ciudad, en puertas del Puente de la Inmaculada, la Asociación Qlamenco, nos deleitó con un desfile lleno de moda flamenca con trajes, exclusivos de sus componentes.

Dirigido por el eterno Pedro González, de quien llevamos aprendiendo tantos años, con una sencilla puesta en escena donde los mantones de Foronda adornaban el pasamanos de la regia escalinata y mientras la percusión acompañaba cada paso de las modelos, los diseñadores presentaron sus propuestas.

No se trataba aquí de realizar trajes de flamenca como adelanto de una colección, ni siquiera suponían adelantarse a las primeras tendencias. La labor de los diseñadores era clara: crear un vestido único y exclusivo, el cual fuese etiquetado y numerado. 

Para ello, tuvieron que tirar de creatividad. Pinturas, bordados artesanales, lunares creados uno a uno, plumas, laboriosos cortes en el patrón, tejidos de aquí o allá, etc.

Imagino que algunas os preguntaréis ¿qué es Qlamenco?

Qlamenco es una Asociación de diecisiéte diseñadores creada por Pedro González donde se reivindica el valor y el trabajo artesanal del traje de flamenca. 

Sus miembros, por ahora diecisiete pero siempre creciendo, son Agustín Roig, Alejandro Santizo, Ana Morón, Antonio Gutierrez, Aránega, Atelier Rima, Benjamín Bulnes, Carmen Vega, Francisco Tamaral, Javier García, José Galván, Lina, Loli Vera, Luis Fernández, PatriciaBazarot, Pedro Béjar y Yolanda Rivas.

 De jóvenes a veteranos. Diseñadores de siempre, alta sombrerería y complementos, diseñadores transgresores y clásicos. Todos unidos con el mismo nexo común, reivindicar ése laborioso trabajo que se hace en los talleres, generalmente, a mano, creando moda flamenca en el amplio sentido de la palabra.

Estoy segura de que la Asociación Qlamenco aún tiene mucho por mostrarnos, Pedro Gonzáez lleva media vida trabajando por y para la moda flamenca y sabe lo que se hace, y los diseñadores que han apostado por este bonito proyecto tienen ganas de luchar por este bonito proyecto, al fin y al cabo, la moda flamenca no sería nada sin ellos

Luchad, reivindicad que la moda flamenca es MODA, que se trabaja artesanalmente y que está en constante evolución, que locos como yo estaremos aquí para aportar nuestro granito de arena y daros voz.

Besitos por bulerías!

Brilli-brilli .Tejidos metalizados

Ya que en la encuesta que os hice en instagram pensásteis que el post anterior iría sobre tejidos metalizados y no fue así, he decidido haceros una visual de trajes de flamencas donde el color de los metales toma todo el protagonismo.

Diseños: Luis Fernández Simof 2017. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Un tejido recurrente (aunque no el único) a la hora de confeccionar trajes de flamenca con tintes metalizados es el lúrex.  Suele ser un tejido fino formado por hilo de aluminio recubierto de una lámina transparente de plástico de diferentes colores dando así brillo a la prenda. Otro de los tejidos favoritos para hacer este tipo de diseños es el lamé
Es un tipo de tela tejida  con finas cintas de fibra metálica que se envuelven alrededor de un hilo de fibra. Suele ser de color plateado o dorado aunque también puede encontrarse en cobre. En algún que otro traje hemos podido ver en alguna ocasión tisú que es una tela rígida de seda entretejida con hilos de oro o plata.

La tipología es variada más aún para un traje de flamenca que no se ciñe a unas telas concretas para su confección. A veces, hemos visto que los diseñadores recurren a tejidos plateados o dorados con cierto brillo para dar esa sensación metalizada en el traje de flamenca. Hemos visto mallas entretejidas con lentejuelas, cadenas, etc.

Cierto es que principalmente lo hemos visto como un tejido secundario dentro del look propuesto por los diseñadores que se han atrevido a proponer este tipo de tejidos. Ya sea en chaquetas, adornos o detalles.

Diseño: José Galvañ. We Love Flamenco 2017. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Pero faltar, no han faltado tampoco los trajes de flamenca en algún que otro tejido con brillo. Y este año, tampoco faltarán. 

Éste es un año donde estamos viendo, por lo general, en casi cualquier colección de la calle, el brillo en alguna de sus formas por lo que ¿alguien pone en duda que no lo veremos en moda flamenca?

No hay que tener miedo a este tipo de tejidos, de trajes de flamenca metalizados o con brillos. La cuestión es encontrar el diseño, el corte, el vestido apropiado que nos favorece. Nada de comentarios absurdos de “ésto no es un traje de flamenca”, hace muchos años  que cualquier tejido vale y los metalizados llevan ahí bastante tiempo, como podéis observar en las fotos con las que estoy ilustrando el post.

¡Quién dijo miedo! Lo que siempre hay que tener claro es que los trajes son trajes de flamenca independientemente de cómo nos lo presenten en pasarela donde los diseñadores apuestan por crear un “show”, una puesta en escena con su atrezzo para contarnos una historia durante el desfile, pero después, a la hora de vestirnos para feria, nos ponen dos claveles al pelo y nos quitan cualquier abalorio o complemento de más.

Diseño: Eloy Enamorado. We Love Flamenco 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

No todo es el popelin, el organdí o la batista. Gracias a Dios el traje de flamenca es capaz de absorber muchos tejidos y aplicaciones. Y como siempre digo, un diseño de flamenca dura una media de tres años ¿por qué no atreverse?

Así que para 2019 ¿estás preparada para ser la Reina de la Noche?

Besitos por bulerías!

¡Tiene flecos la cosa!

Lo malo de mirar fotos del pasado (o lo bueno, según se mire) es que a esta flamenca que os habla se le ocurren mil cosas y vuelve a recordar trajes de flamenca que tenía olvidados. De ahí que me esté planteando hacer introducciones recopilatorias de trajes del “pasado” antes de hablar de “tendencias

Diseño: Atelier Rima. Simof 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com
Diseño: Vicky Martín Berrocal. Simof 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Si los flecos pudiesen hablar, escribirían su propia biografía flamenca. Creo que no existe posición en el traje de flamenca donde no se haya puesto desde tiempos inmemorables. 

Diseños: Juana Martín. Simof 2010. Foto: Diario de Sevilla
Antonio Gutiérrez. Simof 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

En los escotes, en las mangas, degradados, cortos, largos, entre los volantes, por el cuerpo, en forma de mangas, en fajines, hombreras etc. Un mar de flecos ha llenado de siempre las pasarelas de moda flamenca y, en consecuencia, la Feria de abril.

Los flecos aportan mucho movimiento al traje de flamenca (hoy en día son el juego ideal para los vídeos y boomerans de instagram dando vueltecitas). ¡Venga va! ¡Reconócelo! todas hemos dado vueltas y más vueltas con un vestido de flecos, nos atrae verlos en movimiento y no hemos podido resistirnos. ¡Yo la primera!

Diseño: Cristina García. Simof 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com
Diseño: Juan Boleco. We Love Flamenco 2017. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

En Simof 2011 pudimos ver cómo Cristo Bánez les dio gran protagonismo en su colección ‘Mía’ 

Diseños: Cristo Báñez. Simof 2011. Foto: Diario de Sevilla.

Pueden ser divertidos y joviales o resultar elegantes y sobrios. Los hemos visto en escotes, en forma de mangas, hombreras, entre los volantes o repartidos por el cuerpo. Largos, cortos, con o sin enrejado.  Creo que no hay posición dónde no se hayan colocado.

Todo un clásico siempre será  dibujando y contorneando el escote de flamenca, más aún, si el vestido tiene un escote de espalda vertiginoso.

Diseño: Loli Vera. Simof 2017. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Pero también se han ido repartiendo por el resto del cuerpo para dar forma a la silueta de la mujer, crear volantes a base de flecos o bien para adornar el vestido alejándonos de aplicaciones de flores o encajes.

Diseño: Cristina García. Simof 2016. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com
Diseño: José Galvañ. Simof 2018. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Hay quien dice que “sin flecos no hay traje de flamenca” pues aquí tenéis formas diferentes de utilizarlos. Los flecos en un traje de flamenca deben aportar algo al diseño

Diseño: Andrew Pocrid. Simof 2018. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Si serán o no tendencia para 2019 lo veremos en breve pero lo que está claro es que ahora mismo están de moda. También son un uso recurrente en diseños aflamencados sin llegar a ser de flamenca al uso y que quedan realmente bonitos.

Diseño: Ernesto Sillero. Simof 2018 Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

Ponerlos por poner no tiene mucho sentido, sólo nos estorbarán a la hora de lavar el traje de flamenca. Y para éso, mejor lo dejamos en el mantón.

Desfile Arte y Compás. Simof 2017. Foto: Claudia Alfaro entreciriosyvolantes.com

¿Y a ti? ¿Te gustan los trajes de flamenca con flecos o los dejas mejor para el mantón?

Besitos por bulerías!!