Margarita Freire…regalando vida.

Flamenquis!!

El especial de hoy va dedicado a la diseñadora [typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]Margarita Freire[/typography] quien este año nos presentó su colección «Carmen» (dedicada a su hija que necería poco después del desfile y a la abuela paterna de la niña) en Simof 2012.

Los aires romeros imprimen un sello especial a la colección de este año y es por eso que os hemos traído este especial en estas fechas póximas al Rocío.

Sí, lo primero es lo primero y toca maquillarse. Para ello qué mejor que las manos de Silvia de My make up 10. En segundo lugar hay que peinarse aunque en este caso sólo marcamos el pelo para ir cambiando el peinado durante la sesión y quien mejor que Rosa Fdez. de 130 y bajando quien durante todo el día estuvo a mi lado ayudándome con los trajes de flamenca, no hay palabras para darle las gracias por ello.

Vámonos al Rocío… y, dentro de él…

[typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]CAMINANDO POR LA ALDEA[/typography]

No nos vamos a ir a un Rocío de camino, no hablamos aquí de batas rocieras sino de trajes para ese día de salida de la hermandad o de estancia en la aldea, incluso alguno para la noche en la propia aldea.

Hablaba con Marga y ambas coincidimos en una cosa «el traje de flamenca de la aldea no es igual que el traje de flamenca de la feria y mucho menos que el traje de camino«

Esas horas en las que el sol luce, hace calor y, sin embargo, después de varios días de camino el ánimo por ver a la Virgen no ha decaído, la flamenca no tiene por qué dejar de lucir más hermosa que nunca. Ha sido la primera ocasión en la que la diseñadora nos ha mostrado ese aire romero sin perder su toque…

Características habituales de los trajes de Margarita Freire son siempre sus moñas «en mi taller me dicen Doña Moñas«, los encajes de bolillos o la cantidad de volantes que suele usar en la mayoría de sus diseños.

¿Metros de tela? «Siempre digo que lo que valen mis trajes lo llevan colgado» es decir, llevan tantas cosas sus trajes que cualquiera que tratase de copiar uno jamás conseguiría hacerlo igual.

Además como me comentaba la diseñadora «cuando alguien me pide uno de mis trajes en otra talla o color muchas veces me cuesta hacerlo porque ni yo misma sé cómo iba» Y eso es señal de que Margarita Freire es una chica que no para ni un segundo de darle vueltas y vueltas a cada traje de flamenca «suelo levantarme de madrugada a diseñar y cuanta más presión tengo más cosas se me ocurren«.

«Soy de las diseñadoras que trabaja sobre las telas. Las veo y diseño el traje de flamenca. Muchas veces he pasado delante de una tienda de telas mil veces y no me ha llamado la atención ningún tejido del escaparáte y de repente…. sé qué hacer con él y lo compro«

También me comentaba que las casas de tejidos muchas veces la llaman cuando tienen mezclas de colores interesantes, diferentes, porque saben que ella le dará el mejor uso.

Os voy a contar un secreto…

Después de hacer las fotos del traje anterior cuando me pusieron este en beige y azul volví a la vida.

El traje no puede ser más perfecto para un Rocío, yo me puse a bailar y a moverme de un lado a otro sin parar. Estaba cómoda, la manga corta era un gustazo, al no ser largo del todo el traje, no cabía la posibilidad de arrastrarlo y todo ello en un traje que no son dos simples volantes…

Los tejidos que usa Marga… uff…creo que me puse trajes con un poco de todo.

Lo que sí os puedo decir es que siempre busca tejidos que le den cuerpo al traje de flamenca que está haciendo, aquí no vamos a ver ninguno con los volantes caídos o vaporosos, quizás en otra colección lo haga pero la verdad, y esto es mi opinión personal, no creo que eso entre dentro del estilo de Margarita Freire.

«Siempre trato de hacer cosas distintas, sobretodo de un año a otro pero siempre sin perder mi seña de identidad«

Este año como sabéis iba dedicada, fundamentalmente, a su pequeña que estaba por nacer y nos decía « me sentía tan llena de vida como para usar sólo tonos pasteles«

Es por eso que la diseñadora ha usado, además de los pasteles como los rosas o las clásicas tonalidades de beiges, colores vivos como los turquesas, rojos, jades, corales...

«No sé qué haré el año que viene porque aún no he pensado en la próxima colección lo que sí tengo claro es que será distinta a ésta y que me apetece seguir descubriendo este aire romero«

Me confesó el primer día que estuve por su taller de La Luisiana que para el año que viene segurante veamos trajes para las más pequeñas y os aseguro que una niña de flamenca tal y como entiende las flamencas Margarita Freire debe ser todo un placer. Yo que he visto alguna niña vestida por ella y os adelante que van preciosas.

[typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]ELEGANCIA EN LA ALDEA[/typography]

No creo que una noche en la aldea, en esas en las que en muchas casas hay fiestas un poco más «especiales» una chica no pueda arreglarse ¿por qué no vestirse mucho más elegante? Esa noche del sábado es simplemente perfecta para ello incluso la del domingo.

Mangas cortas, media manga, tirantas o una sola como el traje que llevé de Marga en Feria de dos Hermanas y que os enseñé en el blog… da igual, a la diseñadora le encanta eso de jugar con las mangas y hacerlas de todas las clases posibles.

 «Me gusta mucho los dos piezas, la flamenca de feria y de romería no tiene por qué dejar de usar un dos piezas» Lo cierto es que sería ilógico hacer este especial y no ponerse una de sus faldas, largas o cortas, y sus camisas… Dios!!! Qué camisas!!! Hasta los botones están trabajados  en el taller y no hablo sólo de forrarlos.

¿Cuantos canasteros hemos podido ver este año? Pues después de haberme puesto éste de Marga creo que pocos habrá con tanto vuelo, con tanto cuerpo y tan elegantes. Cada vez que he estado en la aldea y he ido a las misas de las hermandades siempre he visto algunos canasteros y por eso os hemos traído este traje aquí.

Como todo lo que hace Marga, un canastero entendido por ella no podía ser un simple volante… Estrechito, marcando bien la figura, media manga y un volante tan inmeso… que ni os imagináis donde empieza y donde acaba….

Los complementos que llevo podéis encontrarlos en el propio taller de la diseñadora así como las flores que, como podréis ver, suelen ser como los trajes y siempre dos flores.

Desde «Entre cirios y volantes» queremos darle las gracias a Margarita Freire por dejarnos vivir este día tan bonito, por dejarnos hacer y entender sus trajes de flamencas al modo de este #frenteflamenco que como locos hacían las fotos a las 16h a unos discretos 40º a la sombra.

Gracias por traernos estos aires tan alegres, juveniles, llenos de vida, color y simpatía, por trabajar tanto los trajes e imprimirles todo tu carácter a base de volantes, moñas, piquillos y bolillos!!! Eres todo simpatía!!!

Besos por bulerías!!!

Más fotos en Facebook: Entreciriosyvolantes Moda Flamenca

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Trajes: Margarita Freire
Fotos: Cayetano Gómez de ¡Ay Maricruz!
Maquillaje: Silvia de My make up 10
Peluquería: Rosa Fdez. de 130 y bajando

Rosalía Zahíno… puro espectáculo, pura flamenca…

Flamencas!!

Nuestro último especial antes de Feria de Sevilla va dedicado a [typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]Rosalía Zahíno[/typography] quien este año, junto con los complementos diseñados por Encarna Solá, presentó en Simof 2012 su colección «Gelem, Gelem» dedicada al mundo gitano y sus raíces romaníes. No podíamos perdernos hacer el especial con ella.

Pero antes, una vez más, comencemos por el principio y el maquillaje, realizado por Silvia de «My make up 10″ donde esta vez me realiza un ahumado en tonos bisón. Junto a ella no puede faltar mi Rosita de «130 y bajando» quien me marcó el pelo y me hizo una trenza de dos cabos que no os podéis perder… ¿Vemos los videos?


Se sube el telón…

Comienza la función, el desfile de unos trajes que nos evocan tiempos pasados, el mundo gitano visto desde sus más profundos orígenes, el violín que suena y las imágenes que comienzan a transportarte a esa lejanía en el tiempo, la mirada perdida en un sin fin de chicas enmarcadas en detalles, tocados, complementos trabajadísimos…

Comienza la función, ya está aquí Rosalía Zahíno. 

Si en sus anteriores colecciones nos llevó a los mares más «brabios» con sus colecciones «La mar de coraje» o «Menuda perla» o a ese Moulan Rouge lleno de sensualidad con «La vida en rosa«, incluso nos ha llegado a decir eso de «Te reto a un duelo«, este año nos ha enseñado la cultura que encierra el mundo gitano con su «Gelem, Gelem«. Color, sensualidad y diseño… mucho diseño y calidad es lo que hay en cada uno de sus vestidos.

Cuando salí de su desfile, no sólo yo estaba encantada con lo que había visto. Rosalía Zahíno (ya os lo he dicho muchas veces y no me cansaré de repetirlo) no sólo es un desfile de trajes de flamencas… es puro teatro, espectáculo. La luz, las imágenes, la actitud de las modelos, la música «Encarna y yo nos encerramos un par de días a preparar toda la música. Todo en mi desfile está perfectamente organizado» y por supuesto los trajes de flamenca, consiguen meterte en la historia que la diseñadora trata de relatar.

Justo dio la casualidad que entré a backstage y me crucé con ella y, con toda la humildad del mundo, la paré y le dije «Rosalía permíteme felicitarte, ha sido increíble. Hay bloggers y periodistas que te están comparando con Jean Paul Gaultier» Sonrió y me lo agradeció. Evidentemente, estando con ella no podíamos perder la ocasión de preguntarle qué se siente cuando te comparan con el diseñador francés y riéndose y entre bromas nos dijo «quizás sea Encarna la que le dé más ese toque de Jean Paul que yo que soy más John Galliano.«

Pero ¿por qué es tan rompedora Rosalía? Sin duda alguna no se puede negar que sus desfiles y diseños tienen expectantes a todo el mundo, incluso a los más críticos que dicen, sin tener ni idea, que sus trajes no se pueden llevar a la feria ¿cómo que no? Pues yo soy pura flamenca y aquí me tenéis, vestida por [typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]Rosalía Zahíno[/typography]

Dado todo lo que entrañaba hacer un especial con ella llega la cuestión de elegir trajes ¿de la colección presentada en Simof 2012 o no? Pues que mejor de ambos.

ROSALÍA ZAHÍNO… PURO ESPECTÁCULO…

Es genial cuando Rosalía te dice que «a un diseñador se le debe ir la cabeza y hacer locuras con sus colecciones» Por eso ella siempre saca colecciones divertidas y sensuales  porque la flamenca también deber ser sensual sin perder la elegancia. Pero no sólo eso, Rosalía nos comentaba que «llega un momento en el que me pongo a diseñar y a ponerle detalles a los trajes, a jugar con las telas y complementos sin mirar costes. Al ser un trabajo tan artesanal lleva muchos detalles hechos a mano» Es más, nos seguía diciendo «mis trajes son puzzles por dentro» Así es fácil decir que sus diseños son exclusivos y no hay opción a encontrarse dos iguales.

«Me gusta todo lo que tenga que ver con el Barroco y los siglos XVIII y XIX» sus colecciones se caracterizan porque están muy elaboradas, no hay un sólo traje que sea en sí sencillo sino que introduce numerosos tipos de volantes, de plisados o encajes… todo lo necesario hasta que da con el punto exacto de su idea.

Además Rosalía es una mujer muy cosmopolita que es capaz de introducir en algo tan nuestro como es el traje de flamenca, elementos rompedores como sus transparencias y otros clásicos como las cintas de lunares o los madroños o encajes de bolillos para que nos lleven a esa época pasada.

Rosalía tiene la suerte de que sus trajes llegan a ser incopiables aunque aún así hay quien lo intenta y hace verdaderas catástrofes. «Sé que mis trajes son muy difíciles de copiar pero aún así la gente trata de sacar fotos hasta del último detalle para copiarlos» Es una diseñadora de taller «me gusta mucho más estar en mi taller que en la tienda»  donde realiza cada uno de sus trajes, todo estudiado para la colección que quiere presentar.

Consigue con sus trajes una esencia de mujer elegante.

Este conjunto de falda y chaqueta con el maravilloso mantón, también realizado en su taller es perfecto para una noche.

Un buen tacón y los complementos que Rosalía tiene en su tienda «un traje de flamenca de cualquier diseñador no puede ir con unos complementos que no sean de calidad» (¡¡cuántas veces os habré dicho yo esta frase!!) y ya podéis pasearos por el Real perfectas.

La calidad del diseño y del traje, la costura que lleva cada uno de ellos, son firma de la diseñadora.

¡¡Carácter!! ¡¡Fuerza!! ¡¡Seducción!!

«Tenemos entre manos la libertad de crear y de hacer que la moda flamenca se exporte a otros países rompiendo lo típico» Y lleva razón. Lo clásico, el encerrarnos entre las cuatro telas clásicas o los diseños básicos puede ser un hándicap si queremos que se relacione la moda flamenca con algo más que la flamenquita de cualquier tienda de souvenirs.

Introducir algo innovador en un traje de flamenca no significa que tenga que alejarse y dejar de ser flamenca. La esencia del traje siempre está presente en cada diseño pero Rosalía tiene una imaginación voraz y es capaz de sacar algo diferente para ese público que busca algo más que la flamenca de cuatro volantes y encaje de bolillos.

 

Y ¿cómo surge el tándem Rosalía y Encarna Solá? «Pues fue de casualidad, tras presentar mi segunda colección fui a desfilar a Almería y allí nos conocimos. Desde entonces conectamos muy bien y en 2008 ya empezamos a trabajar juntas» Cuando le pregunté por cómo lo hacían me dijo simplemente «antes de hacer nada nos sentamos y decidimos un tema. A partir de ahí hablamos por teléfono y poco más. Creo que me conoce muy bien, de hecho no veo los complementos hasta el día antes del desfile«

LA FLAMENCA DE ROSALÍA

Yo fui de esas bloggers que dijo que Rosalía Zahíno había realizado una colección mucho más flamenca que otros años y cuando le pregunté el por qué me sorprendió su respuesta «no he aflamencado más mi coleccion es que os habéis acostumbrado a ellas y no las veis tan rompedoras. El primer año todo el mundo se quedó impactado por lo diferente que era pero ahora sabéis que vais a ver algo distinto sobre la pasarela.«

Recuerdo decir que  había suavizado los corsets pero me equivoqué y aquí tenéis el ejemplo.

Este traje sencillamente es precioso y en la foto no se aprecia nada de lo que tiene. El corset, las mangas y ya si veis el traje de un lado y de otro nada tiene que ver.

No puedo hablar de volantes, es imposible con trajes de flamenca tan ricos y elaborados. No sólo hablamos de números de volantes o tiras bordadas, ni tan siquiera de mangas… como se puede ver un «Rosalía Zahíno» no es un traje clásico de los que muchas tenemos en nuestros armarios.

Al final lo que consigue la diseñadora es hacer ver que, dentro del mundo de la moda flamenca, aún se pueden hacer muchas cosas y, sí, quizás su flamenca sea diferente pero es que su clientela también lo es «a veces la gente que viene a mi tienda es incluso más atrevida que yo y me piden cosas increíblemente raras.«

Sí, los canasteros de Rosalía son increíbles, con un vuelo espectacular pero me quedo con esa mezcla de tejidos como sedas, piqués, puntos o terciopelos… todo junto con bolillos, plisados o piquillos que es algo tremendamente clásico. Sí, hay lunares pero también hay unos estampados que difícilmente encontraréis dos iguales por el Real «soy incapaz de hacer varios trajes parecidos con un mismo tejido, ni siquiera compro metros suficiente para ello.«

Está claro que jugar con los escotes es algo fundamental para la flamenca que quiere escapar del clasicismo y Rosalía apuesta por ello desde sus inicios en la moda flamenca.

Es curioso cuando hablas con Rosalía Zahíno y te dice «bailar sevillanas es algo muy sensual, es un baile para enamorar a quien tienes delante porque te arrimas, miras a los ojos y las caras llegan casi a pegarse. ¿Hay algo más bonito que eso?«

Y luego ves este traje. La sensualidad de la sevillana llevada a un traje de flamenca.

Cinco volantes, color clásico de flamenca y no hace falta absolutamente nada más para pasearse por el Real… Aquí no hay un diseño recargado o extremadamente innovador. Hay una flamenca sensual, de noche y de día, de tacón alto y poco más.

Rosalía llegó a mí con este traje, Rosalía me enseñó que no pierde ni por un segundo la esencia sevillana del traje de flamenca aunque pueda hacer a la vez colecciones rompedoras.

¿Quién dijo que este año no se llevaban los dos piezas? ¿quién dijo que sólo colores pasteles? ¿quien dijo que Rosalía sólo hacía trajes para el teatro? Feria y más feria es lo que yo he visto en ella.

Un dos piezas, camisa con chorreras y esa manga… la falda canastera y de talle alto… casi no me salen las palabras cuando tengo que escribiros, en estos momentos quisiera ser periodista.

Me encanta el bordado de la tela, el cuerpo y a la vez ese toque tan sevillano del traje.

La combinación de colores y, a la vez, ese blanco radiante que contrastan con el azul de la flores. La camisa es fantástica no sólo para el traje de flamenca sino también para cualquier otro tipo de prendas.

La flamenca, los trajes trabajados al máximo, el estudio del detalle, la creatividad, la innovación, la esencia flamenca y exclusividad… son algunos de los adjetivos que creo que definen las colecciones de la diseñadora.

Yo ya estoy esperando impaciente la próxima.

Espero haber conseguido acercaros un poco más a Rosalía Zahíno.

Desde «Entre cirios y volantes» sólo podemos dar las gracias a [typography font=»Cantarell» size=»18″ size_format=»px» color=»#f511a9″]Rosalía Zahíno[/typography] por querer contar con nosotros para hacer este especial y dedicarnos estos ratos de risas y gestos de cariño. Gracias también por todos los consejos que nos has dado. No os imagináis lo lo simpática y divertida que es esta mujer y lo bien que yo pude pasármelo haciendo las fotos.

Besos por bulerías!!!

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Trajes: Rosalía Zahíno
Fotos: Cayetano G. de ¡Ay Maricrú!
Maquillaje: Silvia de My make up 10
Peluquería: Rosa Fdez. de 130 y bajando

Pepe Fernández… Con «Sevillanía»

Flamenquis!!

Toca especial, esta vez vamos a disfrutar de los volantes rizados de Pepe Fernández «Sevillanía», de los colores de la feria, de los popelines, perforados, los plisados, los piquillos… de esa flamenca del coche de caballos o de la plaza de toros. Pero también de la flamenca de noche e incluso una con un toque especial. Pero como siempre, lo primero es maquillarse y peinarse.

En esta ocasión veréis cómo hacer un ¡¡¡moño de flamenca!!!. El maquillaje corrió a cargo de Silvia de My make up 10 quien esta vez optó por marcarme los ojos con eyeliner y unos labios bien rojos. Mi Rosita se encargó de peinarme y mezcló un moño bajo con un toque más juvenil añadiendo pequeñas trenzas. ¿Lo vemos todo?

[tube]http://www.youtube.com/watch?v=LcXc2EGQlTg&feature=youtu.be[/tube]

[tube]http://www.youtube.com/watch?v=vEbQos1tBac[/tube]

Y ahora… ¡¡volantes!!

Nazareno de nacimiento, Pepe Fernández fue el primer diseñador de Dos Hermanas que puso sus flamencas sobre la pasarela de Simof en 2008 y desde el primer momento destacó por su trabajo, por el andar de sus volantes y por el uso de los colores vivos aunque, como nos explicó el propio diseñador, «en 2009 ya opté por los tonos pasteles que tanto se llevan este año, por eso ahora quiero darle color a la feria«. La trayectoria de Pepe siempre ha ido en aumento haciéndose un hueco importante en el mundo de la moda flamenca, tanto, que este año al no haber participado en Simof 2012, no habéis dejado de preguntarme por él pues ha sido de los diseñadores que más se ha echado de menos en la pasarela.

 

Pepe Fernández viste a flamencas tan famosas como Anabel Pantoja, Raquel Bollo, Mónica Martinez, e incluso la propia Belén Esteban lució uno de sus trajes. Asimismo el mundo de la copla también lo ha elegido como diseñador de cabecera, como, por ejemplo, Charo Reina que es asidua a sus volantes y sus batas de cola. 

 

Hay una cosa que el diseñador siempre ha tenido clara, ya sea para el día o para la de noche y es que «la flamenca siempre con tacón y cuanto más alto mejor. Las espartos no hacen el cuerpo tan bonito como los tacones» es más me seguía diciendo que «de flamenca sólo os vestís una semana, el resto del año lo tenéis para usar merceditas o manoletinas«.

Se fija en miles de detalles «me gusta mucho ponerle a los volantes plisados, bies, cordones, piquillos, porque me encantan las tonterías en los trajes» y así me tuvo a mí… me colocaba la flor, los pendientes, me retocaba, etc… tal es su fijación por los detalles que las flores van a juego de los trajes y los complementos también los remodela el propio diseñador.

Pepe Fernández me decía una y otra vez que «la flamenca debe ir vestida de los pies a la cabeza» y por eso presta tanta atención a todos y cada uno de los complementos y accesorios necesarios para vestir de flamenca. Es curioso pero no le gustan ni las pulseras de flamenca (salvo un buen brazalete) ni los relojes «prefiero un anillo grande y, por supuesto, nada de gafas de sol«.

… Pasando bajo la Portada de la Feria…

Me gustan mucho de este diseñador las mangas. Veréis, al igual que Pepe te hace unas mangas de clavel también puedes encontrar en sus diseños tirantas pero es casi imposible encontrar dos mangas iguales «en una ocasión saqué más de sesenta patrones para una misma manga porque quería algo especial y hasta que no lo encontré no paré. Esto nos da una idea del trabajo que puede llegar a tener un traje de flamenca y de las horas que lleva encima realizar un diseño. «Nos llevamos todo un año dándole vueltas a nuestros diseños para que después intenten copiarlos«. Por sencillo que podáis ver un traje de flamenca (y os lo diré en casitodos los posts) nunca podréis sacarlos iguales, entre otras cosas porque os perdéis mil detalles en una foto.

Mañana de Feria, luz, sol, coches de caballo, flamencas que andan de un lado a otro a veces apresuradas, sevillanas en las casetas, palmas y una guitarra que suena… todo es alegría y color, el albero aún está seco y las flamencas van con el abanico en la mano…

¿¿Metros de telas….?? bueno, metros es lo que usa Pepe en un traje «soy incapaz de hacer un traje de flamenca con 9 metros de tela«.

Anécdotas sobre esto me ha contado miles «un Pepe Fernández es un traje lleno de volantes, de colores alegres, de escotes diferentes y mangas trabajadas» Es curioso pero muy pocas veces utiliza mantoncillo en sus trajes «sobretodo no me gusta que las flamencas se lo pongan a ras del escote. Además yo hago unos escotes diferentes que quedan más bonitos luciéndolos que escondiéndolos con un mantón«

Adora los popelines y los perforados y la explicación es tan sencilla como que son los tejidos flamencos por excelencia «las telas elásticas no sólo pesan más sino que enseguida salen culeras, coderas y se abren las costuras» Sin embargo «un popelín permite ceñir mucho más a la flamenca que debe marcar su figura y da igual la talla que se tenga, hay que encontrar el diseño adecuado para cada chica«.

Flamencas, hay quien dice que determinadas combinaciones de colores están «explotadas» sin embargo yo creo que Pepe Fernández las reinventa a la vez que las hace clásicas de feria sin que no pueda faltar un traje así en nuestros armarios flamencos.

Éste es un traje en el que se mezcla los colores más clásicos como son rojo y beige con el aguamarina tan de moda en los últimos años .

Es más y esto nunca antes lo había dicho, este traje me gusta mucho para la flamenca que va a la grupa, no sólo por la comodidad que aporta la falda canastera que Pepe Fernández nos enseña en este traje sino por el color, el corte tobillero del vestido, los flecos en las mangas (mucho más cómodo que un mantón), el escote que para nada se mueve, etc… creo que puede ser un traje perfecto para ello.

Lunares, estampados, flecos de hilo de seda, trajes de «flamenca de a pie«, trajes que una chica puede ponerse en cualquier feria o romería. «Mi imaginación puede dar lugar a trajes de pasarela preciosos pero al final los trajes de flamenca son para ponérselos y no sólo para un desfile«.

Y así es Pepe, todo trabajo, horas y horas de trabajo, de hecho te hace una bata de cola en poco más de un día o dos. Uno de los días que estuve con él me contaba «hay veces que corto los volantes uno a uno para que las telas coincidan con lo que quiero y donde quiero» Incluso os puedo comentar que hay detalles en los trajes que en una simple foto no se aprecian pero que cuando coges el traje sabes perfectamente, no sólo de qué diseñador es, sino también la calidad y que el trabajo está bien hecho.

… Se enciende la Portada y los farolillos del Real…

Se hace de noche. Los chicos llegan a la feria vestidos de chaqueta en tonos más oscuros, el color vivo en los trajes de flamenca deja paso a tonos más oscuros o, al menos, los complementos pasan a ser más elegantes, más de noche. Mantones negros, pendientes con piedras, algo más de brillo, se echa mano de los dorados o plateados.

Os quiero enseñar un par de opciones para esa flamenca. Aunque, como hemos dicho, Pepe usa mucho los popelines y perforados, para la flamenca de noche este año ha introducido algunos trajes en seda. Ver este traje «andar» por la feria es algo que no deberíais perderos, no os podéis ni imaginar lo que lleva el traje.

«Es cierto que cuando alguien busca un traje para la flamenca de noche te piden otra clase de tejidos y colores por eso he introducido estos trajes pero sin perder ese toque de Pepe Fernández» Y desde luego que no lo ha perdido. Es cierto que ahora no hay, por ejemplo, ondulinas o plisados, pero un traje de Pepe no necesita de nada para que lo diga todo cuando una chica se lo pone.

Los escotes de Pepe son siempre diferentes… y me explico. Podéis ver en las fotos que no hemos cogido ni un solo traje con el mismo tipo de escote, en V, cuadrados, barco, con la espalda descubierta, etc… todos distintos por un lada u otro y es que siempre se ha caracterizado porque sus escotes, como se suele decir, quedan «plantados«, es decir, asentados. Algo que no siempre se ve en un traje de flamenca «no sé, creo que cada traje tiene un tipo distinto de escote, no soy capaz de hacer dos iguales«

Me ha llamado mucho la atención cómo ha mezclado estos tejidos pues siempre os he dicho que no es fácil hacer combinaciones que queden bien. Sin embargo, nuevamente tenéis aquí ejemplos de cómo, un diseñador como Pepe Fernández, consigue hacer de lo imposible, posible. Una flamenca elegante, lo diré muchas veces.

Creo que cuando Pepe empieza a dar forma a un traje, de su cabecita empiezan a brotar ideas para que todo sea un conjunto perfecto: chica, traje, escote, complementos y zapatos.Fijaos que yo nunca he sido de flores iguales que los vestidos, no sé, será que he visto tantas cosas mal hechas que siempre me ha echado para atrás. Sin embargo, sabía que Pepe Fernández me iba a poner flores realizadas por él y, ¿sabéis qué? que me encantaron como quedaban con sus trajes.

Una flamenca para el día, una flamenca para la noche pero sobretodo una flamenca para la Feria.

Desde «Entre cirios y volantes» queremos darte las gracias Pepe Fernández por regalarnos este día tan bonito y por tantas horas de «agonía flamenca». Gracias por contar con esta flamenca nazarena que adora tu trabajo y forma de ser.

Besos por sevillanas, tú las cantas y él las baila!!!

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Agradecimientos:
Trajes: Pepe Fdez.
Fotos: Cayetano Gómez de ¡Ay Maricruz!
Maquillaje: Silvia de My make up 10
Peluquería: Rosita de 130 y bajando